? ? 1、三度空間 ? ? 繪畫術語。指由長度(左右)、高度(上下)、深度(縱深)三個因素構成的立體空間。繪畫中,為真實地再現物象,必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。? ? ? 2、質感 ? ? 繪畫、雕塑等造型藝術通過不同的表現手法,在作品中表現出各種物體所具有的特質,如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特征,給予人們以真實感和美感。 ? ? 3、量感 ? ? 借助明暗、色彩、線條等造型因素,表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重,風煙的輕逸等。繪畫中表現實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關系,可產生...
速寫對于一個繪畫的初學者來說,首先是一項重要的基本功的訓練,是造型訓練的重要組成部分,通過畫速寫既能提高作畫者準確迅速的造型能力、敏銳的觀察力、畫面的能力,也能表現出繪畫者的天賦和藝術靈性。各大藝術院校一直都將速寫作為入學考試的一門必考科目,以測試考生這方面的基本功。目前,學生為了在考試中獲得較高的分數而進行的速寫的練習普遍帶有功利目的性。以為導向使速寫本身具有了程式化的傾向,大多數學生只是在較短的時間內強化訓練,根據幾本速寫書依樣畫葫蘆,一般處在用機械的方法程式化的描摹對象的狀態,形象面貌千遍一律,很難把握和表達對象的本質特征,速寫本身具有的感人的生動性在這里消失殆盡。以應試的目的速寫,...
? ??淄博張店美術培訓告訴大家畫畫不僅能增強人們的思想、思維,而且還能促使人們又更好的想象力。但對于繪畫來說,要想更好的掌握好還需要注意以下幾點要求: ? ? 1、缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。? ? ? 2、色彩的豐富不是顏色種類的多寡,幾種顏色也可以調配出豐富的色彩關系。 ? ? 3、筆觸是為色彩服務的,不要本末倒置。 ? ? 4、充分利用色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比等對比因素。 ? ? 5、不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。 ? ? 6、不要片面追求條件色而使固有色面目全非。 ? ? 7、充分利用白色和水這兩種媒介,“粉氣”不等于“粉味”。 ?...
比例怎么可能千人一面?如果應要形成一種模式,那你的繪畫之路是走不長的。在這里多說一些,畫好畫的前提之一,也是**重要的一點就是。尊重自然,短時間的素描,(速寫)練就的是你眼睛的捕捉能力。不能只想著公式。我留心注意到一種情況。很多人上來先打一個格一個格的定人物(主要原因是因為膽小害怕,),這樣畫,首先你就被自己束縛住了,畫畫需要一定的感性在里面,而且還需要一些隨機性,真正的高手并不是張張精品,而是他們能給自己創造畫出精品的條件。⒉剪影觀察重外形這句話是引用于小冬老師的一句話,其實說的很對,畫畫,如果模特是個妹子,長的很漂亮,你心里想的肯定是一定要把她畫漂亮,這其實并不對,當你太想做好一件事...
很多同學問,線面速寫好還是線性速寫好?記得老師說過:“形準靠線,生動靠面。用線性練基礎,用線面練能力”分享一個速寫快速提分的11個方法,這些方法一定會對你速寫提分有很大幫助了。(一)力度我舉個例子,一張白紙上,黑色是很跳躍的,那么我們的作品,速寫怎么在數萬張卷子里跳出來呢?那就是力度。!!!要黑下去,要壓得住你身邊的作品,這樣,考試判卷子的老師才能眼看到你的作品,即使你的細節少一些,但是很跳躍就會給老師眼前一亮,他們判卷子的時間很短,幾乎是2,3秒鐘就分檔了,比方說:甲畫的一般但是很黑有力,被分到A檔,然后經過2次審查的時候,其他老師拿進一看,沒有細節,刻畫也不深入,根本進不了A檔呀!...
筆觸不多但要體現一個人的神韻動態人物的動態有靜、有動就是整個人體結構的曲線造型一定要注意人物的重心要穩定手部手部的輪廓是需要好好勾勒的手部能看出一個人的年齡特征年輕一點的會比較飽滿、有肉感年長一點的會結構比較的突出、粗礦跟年齡、男女、胖瘦等直接的關系女性的會比較的柔美、瘦削男性的結構骨骼稍大且粗礦腳部通過腳部的結構才能甄別出鞋子以及腳踝的連接變化有些人不仔細的注意觀察可能會把雙腳畫成“同邊”的要注意喲衣紋剛開始學畫速寫點點也覺得速寫人物衣服難畫怎么畫就是別扭后來老師叫我多在紙上反反復復臨摹總結了一個規律,就是手部彎曲地方,線條就卡重,外輪廓線實、衣紋線條虛、,虛實關系要講究。這樣才有衣...
如何練習繪畫線條?首先要搞清楚一個概念,畫好線很有必要,但就算線條畫的再好也不一定能畫出一幅好的畫。因為一幅好素描速寫作品中包含很多東西。要知道線條是干嘛用的,準確表達形體的線條就是好的線條。形體既“形狀和體積”。形狀可以簡單理解為外輪廓線,體積可以簡單理解為明暗交界線。曾經記得有這樣一句話:找到比較好的,臨摹,然后超過他!!!曾經大師的手稿,找找差距感。。。言歸正傳,我們先從**基本的練習開始。首先是用筆的姿勢,如果你是一邊翹著二郎腿一邊動筆,而且還能畫出像達芬奇手稿一樣的素描時,那下面的一點干貨可能就不屑且不必看了,我只是針對入門級的小白來分享下我在繪畫學習中的一些感悟。我要說關于握...
美術類專業統一考試以普通高中美術課程標準為依據,立足于高等學校美術類專業的招生、教學需要,注重考查考生的專業基礎知識和基本技能。造型基礎(素描)科目一般采用靜物、石膏像、人像繪畫等方式進行考查;色彩基礎科目一般采用靜物、風景繪畫等方式進行考查;速寫科目一般采用人物動態(含人物動態組合、人物與場景的組合)繪畫等方式考查。考試以文字命題結合圖形圖片素材的方式。(一)考試用紙。考試用紙為4開**素描紙,由考點統一向考生提供。考試用紙的左上角為考生信息條粘貼處(約10cm×4cm);信息條右側設有按手印處(約2cm×4cm);左側上半部分為答卷信息欄,內容包括考試科目、考點名稱、考場號、座...
兩個部分。大腿,小腿。大腿前側是向前突起的有弧度的,后側可以簡單理解為直線。小腿后側是突起的,(小腿肚)有弧度的,前側可以理解為是平的,大腿與小腿正好相反。很多人畫的時候只畫了小腿的突起,卻忽視了大腿前側的突起肌肉。所以容易把人的腿畫成兩條平行線。這也屬于穿插的一種。再補充一句,想畫好畫,記住,把速寫當成素描去畫,多畫慢寫,讓自己慢下來,能掌握時間的人才能取得好成績,速寫不只需要感性,開始的時候更多的是理性的觀察與摸索。質變促質變,!(五)重點!黑白灰,節奏講到現在估計大家還不知道怎么畫出速寫的黑白灰,而且這是一個嚴肅的問題很多畫室的老師都不明白,速寫的黑白灰是什么?我們先來分析一下這...
如何畫彩色的圖畫呢? 一構圖 構圖在繪畫中起到舉足輕重的作用,在構圖中首先要在作畫的時候有遠,中,近景,而且還揣摩了大師的作品。“十”字構圖讓整幅畫很穩重,很強的視角和空間感。“S”的組成有著延長變化的特點,畫面有感覺,“C”形的構圖,具有優美線條的特點,畫面簡潔明了,但在布局上的主要對象,則必須安排在形狀的C中,隨著弧線移到主體對象。 二、色調 色調,是色彩的調子,是色彩的主要傾向性也是整幅畫的靈魂,所以想要畫好色彩風景就要把握好整幅畫的色調。 在色彩的實踐基礎上,要特別注意色調從靜止的生活到山水。當我們要畫一幅彩色的圖畫時,我們要特別注意季節、氣候、時間和光線。如夏天的綠色的土地,所以應...
a、虛實疏密線條的虛實主要是為了體現出畫面的空間關系與形體感,線條的虛實與身體的受力、拉扯、結構、前后空間、衣服的松緊有關系。線條的疏密可以表現畫面的黑白灰,與衣褶的分布有關系,衣褶多的地方線條密,衣褶少的地方線條疏,一般在腋窩、肘部、腰部、膝蓋、腳踝等地方的衣褶多,線條也會密一些。b、方圓軟硬線的方圓主要是為了暗示形體的內在方圓特征,人體的肩胛骨、肘部、膝蓋等突出的骨骼轉折處是方形的,表現這些地方時線的轉折應該方一點;表現三角肌、肱二頭肌等這些比較突出的肌肉時用的線應該院一些。除人體結構造型外,有的衣服布料柔軟,表現這種布料的衣褶時用線要軟一些,有的衣服布料硬,表現這種布料形成的衣褶時要用線...
學習速寫主要是為了什么培養繪畫的敏銳的觀察力和造型能力練習速寫的方法有幾種1、臨摹除了基本的理論知識以外,臨摹就是學***直接有效的方法。特別是對作品的臨摹,通過臨摹,一方面訓練造型能力以及動態感,另一方面是學習其別人的表現方法。2、孰能生巧也就是多練習,速寫就是一沓沓的速寫紙累積而成的,一個人物動態練習50遍,腦海中也就記下了,都能默寫下來。多畫多畫多畫。3、大腦要思考在畫的過程中,不是非常木訥的畫對象,而是以所畫對象為參考,去用理論畫速寫人物。4、慢—快的過程速寫可能**初是一個小時畫一個人物,到后面10分鐘畫一個人物的轉變,造型、形體注意后,后面的手速自然的就快了。--速寫主要是兩種...
速寫,對從事美術和藝術設計的人們來說,從初學入門到終其一生,應該都是不可缺少的伴侶。速寫是訓練造型藝術表現力的主要手段,敏感地捕捉對象和準確地表現對象是速寫的首要任務,當入門漸行漸近后,速寫則會成為訴說情感、表達對象的一種視覺語言,無論繪畫還是藝術設計,速寫既是學習造型藝術的一門表現技藝,也是提高文化和藝術修養的一種表現語言。從藝幾十年,遠去的已經淡忘,有的依稀可辨,有的刻骨銘心。偶爾翻開往日的速寫本,打開的是一個個記憶,有的速寫甚至可以讓我想起當時的作畫情景,生活在這里鋪開的不只是一頁頁的紙,而是生命里的一個個腳印,從這里尋去,看自然,看人生,意味深長。我常帶著學生外出寫生,要求學生...
美術類專業統一考試以普通高中美術課程標準為依據,立足于高等學校美術類專業的招生、教學需要,注重考查考生的專業基礎知識和基本技能。造型基礎(素描)科目一般采用靜物、石膏像、人像繪畫等方式進行考查;色彩基礎科目一般采用靜物、風景繪畫等方式進行考查;速寫科目一般采用人物動態(含人物動態組合、人物與場景的組合)繪畫等方式考查。考試以文字命題結合圖形圖片素材的方式。(一)考試用紙。考試用紙為4開**素描紙,由考點統一向考生提供。考試用紙的左上角為考生信息條粘貼處(約10cm×4cm);信息條右側設有按手印處(約2cm×4cm);左側上半部分為答卷信息欄,內容包括考試科目、考點名稱、考場號、座...
速寫是快速概括地描繪對象的一種繪畫手法,也是培養敏銳的觀察力和造型能力的主要手段之一。速寫可以體現出學生抓重點能力、概括能力和快速表現的能力。好的速寫簡練生動。從考學階段來講,速寫可分為應試速寫(按照速寫考試的要求做畫)和生活速寫(有感覺但不一定適合考試);應試速寫是需要建立在對人體解剖知識了解的基礎上,并且經過長期的訓練而熟練掌握的應對考試的速寫,多以人物動態或結合場景表現為主,特點是針對考試要求,短期就能有明顯提高。生活速寫是課堂之外一種必要的拓寬訓練,可對生活周圍的一切事物(如人物、特定氣氛、風景、及局部特寫等)進行描繪,并且在材料上也可進行多種嘗試。這對于繪畫感受的敏銳性及造型能力...
創意速寫是速寫的一個特殊形式,是在速寫的基礎上增添作者對思維的理解幻想,使畫面增添屬于自己的東西。創意速寫不難,他正規點的解釋是:“添加想象聯想的成分,使畫面具有一定的思想內容及獨特的形式感和審美趣味的速寫。和傳統的速寫相比,創意速寫更加靈活,尤其是對于創意方面的要求很高。所以創意速寫更強調創意。創意速寫是純創作的過程中,運用想象、聯想、擬人、象征、比喻等思維方式,并用速寫的形式加以表現,將創造性的意念構想轉化成具有創新精神的一種表現形式。在平時課余,可以多看點創意插畫漫畫的東西把物體畫的更有味道一點,多練習練習單個物體的訓練,要畫什么像什么而且細節要足夠清楚。考試的時候就能靈活把平時...
美術類專業統一考試是國家教育考試的組成部分,著重考查考生是否達到普通高等學校美術類專業或按美術類專業招生的相關專業對美術技能的基本要求,為高等學校選拔美術類專業人才提供基本依據。我省2020年美術類專業統一考試的考試科目為造型基礎(素描)、色彩基礎和速寫三科。造型基礎(素描)主要考查考生對形體結構、空間質感等方面的理解、認識和表現能力;色彩基礎主要考查考生對色彩的感受、認識和色彩技法表現能力;速寫主要考查考生對人物動態造型、結構等的把握與表現能力。造型基礎(素描)單科滿分為100分,色彩基礎單科滿分為100分,速寫單科滿分為100分,三科總分為300分。新動力畫室是能夠真正對學生未來負責的培訓...
)寫字拿法會讓鉛芯和紙張的角度變大畫出的線條會相對緊致捏筆拿法會讓鉛芯更貼近紙面畫出的線條會松軟一些畫速寫時并不能只用其中一種握筆姿勢這樣畫出的線條會沒有變化對于臉部五官精致的小物件等細節適合用寫字拿法而衣服皺褶的松軟部分質地柔軟的物體相對適合捏筆拿法要根據不同的部位根據自己的理解來調整握筆姿勢比如膝關節的部位能看得到骨點外輪廓應該用緊致一點的線條畫速寫時并不能只用其中一種握筆姿勢這樣畫出的線條會沒有變化對于臉部五官精致的小物件等細節適合用寫字拿法而衣服皺褶的松軟部分質地柔軟的物體相對適合捏筆拿法要根據不同的部位根據自己的理解來調整握筆姿勢比如膝關節的部位能看得到骨點外輪廓應該用緊致一...
創意速寫是速寫的一個特殊形式,是在速寫的基礎上增添作者對思維的理解幻想,使畫面增添屬于自己的東西。創意速寫不難,他正規點的解釋是:“添加想象聯想的成分,使畫面具有一定的思想內容及獨特的形式感和審美趣味的速寫。和傳統的速寫相比,創意速寫更加靈活,尤其是對于創意方面的要求很高。所以創意速寫更強調創意。創意速寫是純創作的過程中,運用想象、聯想、擬人、象征、比喻等思維方式,并用速寫的形式加以表現,將創造性的意念構想轉化成具有創新精神的一種表現形式。在平時課余,可以多看點創意插畫漫畫的東西把物體畫的更有味道一點,多練習練習單個物體的訓練,要畫什么像什么而且細節要足夠清楚。考試的時候就能靈活把平時...
畫畫,對小朋友而言,是件可以培養興趣的事情,都知道,中國文化博大精深,而文體藝術蘊含著古老的文化歷史,尤其是油墨畫,從古至今都有著深遠的文化,但隨著時代的發展,不同的繪畫藝術流入到中國,然而,對畫畫的種類有哪些,大家了解多少呢? ? ? 1、油畫,是以用快干性的植物油(亞麻仁油、油、核桃油等)調和顏料,在畫布亞麻布,紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度,當畫面干燥后,能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象,色彩豐富,立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。 ? ? 2、銅版畫,也稱“蝕刻版畫...
感性與理性并存,不同的專業方向有不同的專業要求,而造型能力作為一門基礎需要速寫是相同的。我一直對老房子情有獨鐘,畫了20多年的彩墨,大都在老房子的視域里游走,甚至做陶藝時,也離不開對老屋老門的表現。畫速寫,也多是以老房子為對象,回首往事,30年前開始畫風景寫生時,自己似乎就與老房子有了不解之緣,每次外出寫生,一看見有興趣的老房子,立即會產生一種作畫的沖動,那種心情甚至有些按捺不住,急不可待,想用畫筆與之傾訴。老房子本身就是一種文化存留,歲月滄桑在這里留下的痕跡,會令人懷舊。思想,可以表現的內涵很多很多,而老房子的不同外形,對塑造造型能力,訓練表現能力又是一個豐富多彩的內容,尤其是對藝術...
許多有實踐經驗的畫家都有這樣的體會,每次寫生、采風都會帶回一大堆照片,回到畫室,卻很難找出幾張對自己的創作有用的照片。這是因為照片只是將所見到的人物、場景縮小到有限的圖片上,許多生動的小細節在圖片縮小后已經無法被感受到了。而速寫則不同,畫家對于場景是經過藝術加工的再創造,速寫作品表達了生動的現場對畫家情感的觸動。而且每一張速寫的完成還需要一定的時間,在這一定的時間里,畫家可以很認真的細致的觀察被畫的對象和物象,將**動人的審美細節深深的印在記憶里、頭腦中,即使是事隔多年再翻看原來的速寫,也可以迅速的回憶起當時的許多情景。而面對百分之一秒拍攝的照片,這種機械的記錄就少了許多對創作至關重要...
速寫主要還是以線為主、以面為輔助速寫中線條的穿插非常的重要人物線的穿插跟人體的結構有關,也跟虛實有很大的關系,穿插得當,給人的視覺感非常的舒服,在人物的外輪廓以及轉折處比較的重,其他的比較的虛。尤其是速寫人物刻畫服裝的線條,“服裝線”應按照衣服的垂向來,注意虛實的對比,體現人體的結構。“人體結構轉折線”要準確、肯定,貼皮膚處要實一點。速寫中線條有很多的變化這個很重要,一定要注意線的曲直、濃淡、虛實、長短、疏密、粗細等都要注意都體現在速寫人物中的細節中速寫人物中有很多的結構組成手、腳、頭發、動態、服飾等等如果有些局部畫不好的話也是影響整體的也要局部的去練習頭部三庭五眼(△如下圖所示)**基...
一般構圖規律是“寧上勿下,左右平衡”,即頭部上方到紙的邊緣留的距離可以相對少一些,而腳底留的距離大一些,左右兩邊距離差不太多,整體平衡為好,并且構圖一定要飽滿。 人物動態是由“一豎二橫三體積四肢”的體塊之間的關系而形成的。 (“一豎”是指人體的脊柱。軀干部分的活動都是由脊柱帶動的。主要體現在頸部和腰部。 “二橫”是指肩線與髖線,是軀干連接四肢的紐帶。二橫線除人體在立正姿勢時呈水平狀平行外,活動時均成相反方向的傾斜。 “三體積”指人體的頭部、胸部、骨盆分別概括而成的三個立方體體積。三體積,均為不動的整體,由脊柱貫穿連接。脊柱的彎曲、旋轉使三體積呈現出俯仰、傾斜、扭...
學會對線條的進行概括和取舍,加強畫面的疏密對比和節奏變化。4、注意表現出手與手周圍之間的空間關系,學會對畫面局部黑白灰關系的處理手法。5、褲腳經常會隨鞋一起表現,與鞋的穿插關系應該特別重視,注意要表現出鞋子的裝飾感。三、速寫線條質感在速寫中,雖然表現質感并不是線條的長處,但也不能因此而忽略用線條對各種材質質感進行表現的嘗試。一般在速寫中,堅硬、厚重的物體用線較直,用筆應沉著;柔弱、輕薄的物體用線宜細,用筆要飄逸、灑脫;粗糙的物體用線宜粗松,用筆要遲緩、曲折。1、表情的刻畫一定要生動,比如眼神可以夸張一些,能夠傳遞出模特當時的心理狀態。2、外套的色調在明度上介于深黑色的頭發和淺色的褲子之...
學習速寫主要是為了什么培養繪畫的敏銳的觀察力和造型能力練習速寫的方法有幾種1、臨摹除了基本的理論知識以外,臨摹就是學***直接有效的方法。特別是對作品的臨摹,通過臨摹,一方面訓練造型能力以及動態感,另一方面是學習其別人的表現方法。2、孰能生巧也就是多練習,速寫就是一沓沓的速寫紙累積而成的,一個人物動態練習50遍,腦海中也就記下了,都能默寫下來。多畫多畫多畫。3、大腦要思考在畫的過程中,不是非常木訥的畫對象,而是以所畫對象為參考,去用理論畫速寫人物。4、慢—快的過程速寫可能**初是一個小時畫一個人物,到后面10分鐘畫一個人物的轉變,造型、形體注意后,后面的手速自然的就快了。--速寫主要是兩種...
? 1、線和線條技法 ? ? 素描的要素是線,但是線在實質上卻是不存在的,它只**物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現。直到近代,線才被人們認為是形式的自發要素,并且**于被描繪的物體之外。 ? ? 2、用線條來組成物體的形象 ? ? 素描是用線條來組成物體的形象,并且描繪于平面之上,即由線條形式引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形,可以被認為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂,交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中,得到可以領會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發展成精致的素描。 ? ? 3、用線條區分立體與...
? ??淄博張店美術培訓告訴大家畫畫不僅能增強人們的思想、思維,而且還能促使人們又更好的想象力。但對于繪畫來說,要想更好的掌握好還需要注意以下幾點要求: ? ? 1、缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。? ? ? 2、色彩的豐富不是顏色種類的多寡,幾種顏色也可以調配出豐富的色彩關系。 ? ? 3、筆觸是為色彩服務的,不要本末倒置。 ? ? 4、充分利用色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比等對比因素。 ? ? 5、不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。 ? ? 6、不要片面追求條件色而使固有色面目全非。 ? ? 7、充分利用白色和水這兩種媒介,“粉氣”不等于“粉味”。 ?...
? 對藝術生來講,學習美術專業,是特別更夠修身養性的。本門課程是有一些專業術語的,究竟有哪些呢?下面就來聽聽淄博張店美術培訓機構為大家詳細的介紹。 ? ? 通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展的、表態的、訴之于人們視覺的一種藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時,泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我國“五四”前后開始普遍應用這一名詞時,也具有相當于整個藝術的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術”一詞時寫道:“美術為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者,原出希臘,其誼為藝。隨后不久,我國另以“藝術”,一詞翻譯“愛忒”,“美術”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。新動力畫室教學經驗...
而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的,如果失去了感受性的記憶,我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性,再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中,我們*靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充,才能完整地完成作品。要在動態速寫訓練中做到上述要求,必須學會"抓住"和表現"動態線"。動態線是人體中表現動作特征的主線。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時,動態線往往體現在外輪廓的一側;當人物...